Município de Setúbal
3 de outubro . 21h00Três amigos, um quadro branco e um conflito inesperado: “Arte”, de Yasmina Reza, estreia no Teatro Maria Matos, em setembro, com encenação de António Pires e interpretações de Cristóvão Campos, Nuno Lopes e Rui Melo.O espetáculo é um retrato perspicaz e surpreendente, com sentido de humor, sobre as amizades adultas, o ego e a dificuldade em aceitar diferentes pontos de vista.Uma história de amizade que se vê abalada por algo aparentemente simples: a compra de um quadro totalmente branco, com riscas brancas, assinado por um aclamado artista contemporâneo. Sérgio decide comprar o quadro. Marco não consegue esconder a incredulidade. Ivo tenta, sem grande sucesso, ser o conciliador. O que poderia ser apenas uma divergência de gostos rapidamente se transforma numa batalha de egos, ressentimentos e revelações hilariantes. Entre gargalhadas, silêncios e tensões, revela-se o lado mais imprevisível da amizade.Desde a estreia em Paris, em 1994, “Arte” tornou-se um fenómeno internacional.A partir da resistência dos amigos perante as divergências de opinião sobre um tema muito específico, “Arte” abre caminho a um diálogo em torno da aceitação da diferença e da pluralidade de formas de ver e sentir a arte — e de olhar para o mundo, para os outros e de os aceitar. Um quadro em branco é o ponto de partida para um espetáculo que propõe uma reflexão sobre a amizade e a forma como nos relacionamos. A força e a atualidade do texto residem precisamente na sua intemporalidade: ao abordar questões humanas universais — o conflito, a empatia e a subjetividade do gosto — continua a ressoar junto do público e a fomentar a reflexão sobre estes temas, sempre com muitas gargalhadas à mistura.BILHETES: 18 € . Bilheteira Online SINOPSE: Um quadro branco desencadeia um confronto inesperado entre três amigos, revelando, com humor, as fragilidades, os egos e a complexidade das relações humanas. DIREÇÃO ARTÍSTICA: Yasmina Reza ENCENAÇÃO: António Pires TRADUÇÃO: Ana Sampaio CENÁRIO: F.Ribeiro BANDA SONORA: Carincur FIGURINOS: Dino Alves DESENHO DE LUZ: Rui Seabra ASSISTENTE DE ENCENAÇÃO: Rui Lopes PRODUÇÃO: Força de Produção COM: Cristovão Campos, Nuno Lopes e Rui MeloFonte: https://www.forumluisatodi.pt/espetaculo/arte-de-yasmina-reza/
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17 de setembro . 21h00Depois do enorme sucesso da temporada de 2025, com sessões esgotadas e milhares de espectadores rendidos ao seu humor, ‘Agora É Que São Elas!’ regressa a Portugal para uma nova temporada.Neste espetáculo, as atrizes e comediantes ultrapassam as questões de género e dão vida a mais de vinte personagens, femininas e masculinas, protagonistas de nove sketches que combinam humor, crítica social e reflexões sobre a sociedade, a política e os comportamentos do dia a dia. Tudo isto é interpretado por um elenco feminino de excelência, que conquista o público pela sua versatilidade e talento.Em cena estão Maria Clara Gueiros, conhecida do grande público pelo seu trabalho no programa humorístico Zorra Total; Júlia Rabello, uma das figuras mais populares da comédia brasileira e destaque do Porta dos Fundos; e Priscila Castello Branco, atriz e comediante que se tem afirmado no universo do stand-up comedy, onde alcançou grande sucesso com o espetáculo a solo Tô Quase Lá.Segundo Fábio Porchat, autor da peça, o segredo do sucesso está na cumplicidade artística entre as intérpretes: «A peça é despretensiosa. Tem três grandes comediantes em palco, que conhecem o seu potencial e sabem exatamente como explorar cada texto. Elas acrescentam muito às piadas e elevam o espetáculo a outro nível.»Os sketches — pequenas histórias com princípio, meio e fim — destacam-se pelo ritmo acelerado, pelos diálogos incisivos e pela constante mudança de personagens e situações. Um formato que continua a conquistar gerações de espectadores pela sua frescura e dinamismo.‘Agora É Que São Elas!’ distingue-se pelo humor espontâneo e pela liberdade para a improvisação, criando uma ligação única com o público. Como acontece com os melhores espetáculos de comédia, cada sessão ganha vida própria, tornando cada apresentação uma experiência diferente e irrepetível.BILHETES: Plateias 22 € . Balcão 20 € . Bilheteira Online SINOPSE: Três comediantes de excelência dão vida a mais de vinte personagens num espetáculo hilariante que mistura humor, crítica social e muita improvisação.Fonte: https://www.forumluisatodi.pt/espetaculo/agora-e-que-sao-elas/
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Ópera para Bebés 13 de setembro . 11h00Uma das mais conhecidas óperas para crianças é Hänsel und Gretel, também conhecida como A Casinha de Chocolate. Com música de Engelbert Humperdinck e libreto de Adelheid Wette, estreou-se em 1893 e mantém-se um clássico até aos dias de hoje. As sopranos Mariana Chaves e Helena de Castro irão proporcionar uma experiência musical através de excertos da ópera, convidando as crianças à descoberta e os adultos à recordação ou ao primeiro contacto com esta obra.BILHETES: 7 € . Bilheteira Online SINOPSE: Uma viagem musical pelo clássico Hänsel und Gretel, onde crianças e adultos são convidados a descobrir ou redescobrir a magia da ópera.Fonte: https://www.forumluisatodi.pt/espetaculo/a-casinha-de-chocolate-2/
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FITS 29 de agosto . 21h00Antígona é um dos maiores textos da dramaturgia universal e a peça mais encenada da história do teatro.Ao longo dos séculos, conheceu inúmeras versões e interpretações. Hoje, o genocídio na Palestina convoca inevitáveis referências e paralelismos com algumas das leituras do século XX.Nesta produção, procura-se, por um lado, evidenciar a universalidade da obra no tempo e no espaço, como é característico das criações da Companhia Atalaya. Por outro, pretende-se atualizar a linguagem e a estética da encenação através do minimalismo que distingue a companhia, sem a limitar a episódios realistas da atualidade e preservando o seu ritmo, a sua dimensão mítica e a sua força poética.BILHETES: 10 € . Bilheteira Online SINOPSE: Uma leitura contemporânea de Antígona que, através da linguagem minimalista da Companhia Atalaya, reafirma a universalidade do clássico e a sua poderosa atualidade. ELENCO: María Sanz, Silvia Garzón, Raúl Vera, Enmanuel García, Pedro Callealta, Laura Kriváková, Marina Miranda AUTORIA DA VERSÃO: Ricardo Iniesta DIREÇÃO: Ricardo Iniesta COREOGRAFIA: Juana Casado e Lucía You COMPOSIÇÃO E ADAPTAÇÃO MUSICAL: Luis Navarro FIGURINOS: Carmen de Giles e Marta Flores ESPAÇO CÉNICO: Ricardo Iniesta e Ana Arteaga REALIZAÇÃO CENOGRÁFICA: Ana Arteaga COROS E VOZES: Lidia Mauduit e Marga Reyes DESENHO DE LUZ: Alejandro Conesa FOTOS E VÍDEO: Felix Vázquez GERÊNCIA: Rocío de los Reyes DISTRIBUIÇÃO: Victoria Villalta PRODUÇÃO: Macarena GutiérrezFonte: https://www.forumluisatodi.pt/espetaculo/antigona-la-estirpe-maldita/
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FITS 26 de agosto . 22h00Este espetáculo procura analisar o estado da floresta portuguesa, documentar a situação vivida pelas pessoas e pelas florestas consumidas pelos incêndios dos últimos anos, tanto em Portugal como noutros países do Sul da Europa, e compreender esta realidade de uma perspetiva comparativa.Ardem as florestas do Sul da Europa todas da mesma forma? Como é feita a sua gestão em Portugal e no resto da Europa? O que pode ser feito para proteger e diversificar a floresta portuguesa?Este espetáculo debruça-se sobre os incêndios florestais, analisando o impacto devastador dos fogos em Portugal e no Sul da Europa, cruzando testemunhos, dados e uma reflexão crítica sobre a gestão do território e o futuro das florestas.Terra de Fogo centra-se, em particular, na história de uma família profundamente afetada pelos incêndios que assolaram Portugal em 2017, ano em que arderam cerca de 500 mil hectares e morreram mais de 100 pessoas.BILHETES: 10 € . Bilheteira Online SINOPSE: Terra de Fogo é um espetáculo sobre os incêndios florestais em Portugal e no Sul da Europa. Através da história de uma família afetada pelos fogos de 2017, reflete sobre o impacto da devastação, a gestão da floresta e o seu futuro. CRIAÇÃO: André Amálio e Tereza Havlíčková MOVIMENTO: Tereza Havlíčková INTERPRETAÇÃO: André Amálio CRIAÇÃO MUSICAL: Pedro Salvador CENOGRAFIA E FIGURINOS: Ana Paula Rocha ASSISTÊNCIA DE CENOGRAFIA E FIGURINOS: Madalena Cáceres DIREÇÃO TÉCNICA E DESENHO DE LUZ: Carlos Arroja CRIAÇÃO DE VÍDEO: Tiago Moura TÉCNICO DE VÍDEO: Ricardo Reis PRODUÇÃO: Hotel Europa ESTAGIÁRIA: Luana Vaz CO-PRODUTORES: Auditório de Tenerife, Convento São Francisco/Município de Coimbra, Cineteatro Louletano, Teatro-Cine de Pombal e Teatro Municipal Baltazar DiasFonte: https://www.forumluisatodi.pt/espetaculo/terra-de-fogo/
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FITS 22 de agosto . 22h00Eles não se conhecem. Ele decidiu empreender a viagem que o pai fez, nos anos 70, quando emigrou para França. O carro é outro, as estradas são outras, mas as árvores são as mesmas.Sabe que tem de fazer a viagem sozinho. Ainda assim, precisa de partilhar o que sente com alguém. Com alguém que não conhece, mas que fala a mesma língua. Ele fala francês. Ela fala árabe. Ele ouve a voz dela na rádio e reconhece-se nela: nas hesitações, nos silêncios, nos sonhos. Reconhece a língua do exílio, do desenraizamento e da fragmentação. A língua que os une: o português.Ela diz que tem um projeto de vida: voltar ao lugar de onde é, ou de onde acredita ser, a Palestina, para, finalmente, descansar.Encontram-se. Em palco, o ator luso-francês Elmano Sancho e a poeta palestiniana Shahd Wadi encontram-se pela primeira vez. Num espetáculo que cruza teatro e poesia, história pessoal e memória coletiva, o português surge como a língua do exílio e, talvez, do reencontro.BILHETES: 10 € . Bilheteira Online SINOPSE: Um encontro entre teatro e poesia, onde duas histórias de exílio e pertença se cruzam, tendo o português como língua comum e lugar de reencontro. TEXTO E ENCENAÇÃO: Elmano Sancho INTERPRETAÇÃO: Elmano Sancho e Shahd Wadi ASSISTÊNCIA E ENCENAÇÃO: Paulo Lage ESPAÇO CÉNICO: Samantha Silva DESENHO DE LUZ: Pedro Nabais ESPAÇO SONORO: Pedro Nabais VÍDEO: Tiago Moura FOTOGRAFIA: Sofia Berberan CO-PRODUÇÃO: Loup Solitaire, Teatro Municipal De Bragança, Teatro Municipal Da Guarda, Teatro Aveirense, Teatro Das Figuras, Teatro Diogo Bernardes, Cineteatro Louletano, Teatro Ribeiro Conceição, Cae De Portalegre APOIOS: Câmara Municipal De Lisboa PARCERIAS E ACOLHIMENTOS: Abraço, Acapo, Acegis, Aguinenso, Aild - Literanto, Alliance Française, Casa De Portugal Em França - Residência André De Gouveia, Teatro Municipal Baltazar Dias, O Teatrão, Centro De Artes De Lisboa, Vila Galé Ópera, Hotel Quinta Penha De França, Junta De Freguesia Da Penha De França FINANCIAMENTO: República Portuguesa - Cultura / Direção-Geral das ArtesFonte: https://www.forumluisatodi.pt/espetaculo/mon-super-heros/
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FITS 20 de agosto . 22h00Espetáculo com Língua Gestual Portuguesa«Como veem, estamos diante da fachada de um palácio dos tempos modernos: uma estação de serviço numa autoestrada que segue em frente, cortando uma planície e uma montanha ao meio (…).»Dói-me o Corpo de Jazer nessa Esperança é sobre Tróia. Sobre Hécuba. Uma Tróia num lugar qualquer, perdido no mundo. Uma Hécuba que carrega consigo o cânone de representar, na tragédia clássica grega, a máscara das lágrimas. Será que, passados 2.500 anos, o seu destino continua a ser este? Estará esta Hécuba fora de moda? Ou será que agora conseguirá levantar-se, caminhar e retocar essa imagem?BILHETES: 10 € . Bilheteira Online SINOPSE: Uma revisitação contemporânea do mito de Hécuba que questiona, 2.500 anos depois, o lugar da tragédia, da memória e da identidade feminina. ENCENAÇÃO: Marco António Rodrigues TEXTO: Jorge Palinhos INTERPRETAÇÃO: Isabel Craveiro, Margarida Sousa, Milene Fialho e Tomás Barroso CENOGRAFIA: Pedro Silva FIGURINOS: Carlota Lagido BANDA SONORA ORIGINAL: Victor Torpedo VÍDEO E EDIÇÃO: Dânia Viana DESENHO DE LUZ: Jonathan Azevedo SONOPLASTIA: Nuno Pompeu ILUSTRAÇÃO: Alex Gozblau CARACTERIZAÇÃO: Raquel Gralha CABELEIREIRO: Carlos Gago (Ilídio Design) COORDENAÇÃO DE ATIVIDADES PARALELAS: Isabel Craveiro e Maria Carneiro OPERAÇÃO TÉCNICA: Diogo Graça, Jonathan Azevedo e Nuno Pompeu MAQUINISTA DE CENA E CONTRARREGRAGEM: Gabriela Martins e Pedro Silva DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: Cátia Oliveira e Inês Oliveira FOTOGRAFIA: Mário Canelas COMUNICAÇÃO: Catarina Lobo, Luís Marujo e Margarida Sousa TEASERS: Dânia Viana PARTICIPAÇÃO ESPECIAL NOS VÍDEOS: Ana Paula Guerreiro, Carlota Lagido, Jonathan de Azevedo, Marco Antonio Rodrigues, Maria Carneiro, Pedro Silva, Susana Dias da Silva e Victor Torpedo PARCERIAS:Casa das Artes Bissaya Barreto, Centro de Estudos Clássicos e Humanísticos da Universidade de Coimbra, Centro de Estudos Clássicos e Centro de Estudos de Teatro da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, A Algures, Cassandra, O Fim do Teatro, DeVIR/CAPa APOIO À CRIAÇÃO EM RESIDÊNCIA: Baal17, DeVIR/CAPa, Junta de Freguesia de Sobral de São Miguel, Paróquia de Sobral de São Miguel MEDIA PARTNERS: RTP2, Diário de Coimbra, Rádio Alta Tensão, Rádio Universidade de Coimbra AGRADECIMENTOS: Afonso Costa, Alberto Machado, Alcir Cruz, APCC – Associação de Paralisia Cerebral de Coimbra, Café Zé Santos, Casa do Saber Fazer, Érica Santos, Fátima Paiva, Horto Municipal de Coimbra, O Ginjas, Junta de Freguesia de Almalaguês, LasKasas, Maria Antunes (Café e Restaurante O Pedro), Metro Mondego, Nuno Santos, Paulo Morais (Gestroil Energy), Pipo do Amor COPRODUÇÃO: teatromosca e O Teatrão FINANCIAMENTO: República Portuguesa – Cultura , DGARTES – Direcção-Geral das Artes, Câmara Municipal de Sintra e Câmara Municipal de CoimbraFonte: https://www.forumluisatodi.pt/espetaculo/doi-me-o-corpo-de-jazer-nessa-esperanca/
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