Gävle Symfoniorkester - Cargill, Skelton & Mahler

Gävle Symfoniorkester - Cargill, Skelton & Mahler sobe ao palco a 18 de fevereiro de 2027, Gävle Konserthus - Gevaliasalen, em Gävle.

Mahler och jordens sång Gustav Mahlers Das Lied von der Erde hör till de mest gripande verken i den symfoniska repertoaren. Här framförs det i en ny orkesterdräkt av Iain Farrington, med mezzosopranen Karen Cargill och tenoren Stuart Skelton. Konserten inleds med Frederick Delius poetiska musik ur The Walk to the Paradise Garden. Jessica Cottis DIRIGENT Karen Cargill MEZZOSOPRAN Stuart Skelton TENOR Gävle Symfoniorkester F. DELIUS The Walk to the Paradise Garden – 8 MIN G. MAHLER Das lied von der Erde (arr I. Farrington) – 63 MIN När Gävle Symfoniorkester tar sig an Gustav Mahlers Das Lied von der Erde möter vi ett av musikhistoriens mest gripande och existentiella verk. Under ledning av dirigenten Jessica Cottis, och med två av vår tids främsta sångare – mezzosopranen Karen Cargill och tenoren Stuart Skelton – väntar en konsert som rör sig mellan livets skönhet och dess förgänglighet. Kvällen inleds med Frederick Delius poetiska orkesterstycke The Walk to the Paradise Garden ur operan Romeo and Juliet in the Village. Här målar Delius upp ett drömskt och nästan tidlöst landskap, där musiken långsamt växer fram i skimrande klanger. Det är ett stycke som bjuder in till stillhet och eftertanke – en musikalisk promenad genom ljus, natur och längtan. Efter paus följer Mahlers Das Lied von der Erde i ett kammarorkesterarrangemang av Iain Farrington. Verket, som förenar symfoni och sångcykel, bygger på kinesisk poesi i tysk översättning och kretsar kring livets flyktighet, naturens skönhet och människans plats i tillvaron. Mahlers musik rör sig mellan extas och resignation, mellan livsglädje och avsked – och i den avslutande satsen, Der Abschied, når uttrycket en sällsynt intensitet. Farringtons arrangemang lyfter fram verkets intimitet och transparens, där varje musikalisk linje träder fram med tydlighet och närvaro. Resultatet är en tolkning som kommer nära – där sångarnas uttryck och orkesterns klang samspelar i ett koncentrerat och djupt personligt tilltal. Med Jessica Cottis vid dirigentpulten, känd för sin precision och känslighet, och med två internationellt hyllade solister, blir detta en konsertupplevelse som berör på djupet. Här möts stillsam skönhet och existentiell tyngd i en kväll som stannar kvar långt efter sista tonen klingat ut.