Entrega de Fotografias em Concertos e Salas de Espetáculos

Micael

TIME&SPACE · Organizadores

Um concerto não é um festival pequeno. Um artista, uma noite, uma fossa de fotografia com um limite de três músicas, e uma sala que recebe outro espetáculo amanhã. A entrega de fotografias precisa de um plano próprio, feito para a sala.

Entrega de Fotografias em Concertos e Salas de Espetáculos

Em resumo: Um concerto de artista único numa sala é um problema diferente de um festival: uma noite em vez de vários dias, uma fossa de fotografia com uma janela de captação rígida em vez de uma equipa a circular pelo recinto, e uma sala que recebe o público de outra pessoa amanhã. A entrega de fotografias tem de se ajustar ao ritmo da sala, não a uma versão reduzida da logística de festival.

Gerir uma operação fotográfica de festival é sobretudo uma questão de escala: muitos palcos, muitos fotógrafos, milhares de convidados ao longo de vários dias. Um concerto de um único artista numa sala de espetáculos ou num clube é um problema de forma completamente diferente. Há um artista, um concerto, uma noite, e uma sala que vai receber o público de outra pessoa amanhã. A configuração de entrega de fotografias tem de funcionar para a sala, porque a sala é a constante e o artista muda todas as noites.

A fossa de fotografia tem uma janela de captação, o público não tem

A maioria das salas de espetáculos só deixa fotógrafos credenciados entrar na fossa durante as primeiras três músicas, sem flash, e depois têm de sair. Esta regra protege o artista e o espetáculo, e não é algo que a entrega de fotografias mude. O que isso significa é que as fotografias profissionais da fossa cobrem os minutos iniciais, enquanto as fotografias que os convidados tiram nos seus próprios telemóveis cobrem o resto da noite. Uma galeria construída apenas a partir das fotografias do fotógrafo da fossa perde duas horas do espetáculo real. Construir a galeria dos convidados a par do conjunto do fotógrafo da fossa, não em vez dele, é o que faz a entrega corresponder ao que as pessoas viveram de facto.

Os direitos pertencem ao artista, não só à sala

Um organizador de festival geralmente detém os direitos sobre as fotografias do seu próprio evento. Um concerto é a digressão de outra pessoa, e o artista ou a sua editora têm muitas vezes direitos de aprovação sobre o que é publicado e quando, por vezes com um atraso antes de qualquer fotografia poder ser tornada pública. Embargos de fotografias de eventos: o que os organizadores precisam de saber vale a pena ler antes do concerto, não depois de uma fotografia do artista já estar a circular. Isto aplica-se mais às fotografias profissionais da fossa do que à galeria dos convidados, mas a sala deve saber qual a regra que rege cada conjunto antes de as portas abrirem.

A sala é o cliente recorrente, não o espetáculo

Um organizador de casamento gere um evento. Uma sala de espetáculos gere quase todas as noites. Como os recintos podem oferecer entrega de fotografias como serviço é a forma certa de pensar nisto: configurar os códigos QR, a sinalética e a marca da galeria uma vez para a sala, e reutilizá-los para cada artista que atua ali, em vez de reconstruir a entrega do zero para o espetáculo de cada noite. A marca da própria sala mantém-se de espetáculo para espetáculo mesmo quando o cartaz muda por completo.

A fila do merchandising e o meet-and-greet precisam do seu próprio momento

Os dois sítios onde os fãs mais querem uma fotografia num concerto, a fila do merchandising e um meet-and-greet, são também os dois sítios onde um telemóvel é mais difícil de usar bem: luz má, uma fila em movimento, uma fotografia que tem de acontecer em três segundos. Um ponto de fotografia dedicado em cada um, com um código QR que os convidados leem depois em vez de tentar segurar o telemóvel a meio de um aperto de mão, garante uma fotografia utilizável sem atrasar a fila.

Os bastidores e as fotografias do artista são uma questão de consentimento à parte

Quem é fotografado nos bastidores, seja equipa, artista ou convidado, não concordou em ser tratado da mesma forma que alguém a dançar na plateia. Etiqueta de fotografia nos bastidores e entregar fotografias do evento a artistas e oradores aplicam-se aqui: mantenha a entrega dos bastidores separada da galeria pública, e faça-a chegar a quem esteve mesmo lá em vez de a publicar ao lado das fotografias da plateia.

Dimensionamento

Um concerto de clube com algumas centenas de pessoas cabe confortavelmente num plano STARTER. Uma data numa sala de espetáculos ou arena, sobretudo uma que reúna alguns milhares de convidados numa única noite, está claramente no território ADVANCED. Uma sala que aplique marca do evento em todos os espetáculos que acolhe, para que a sua própria marca apareça em cada galeria independentemente de quem atua nessa noite, é uma decisão PRO tomada uma vez para a sala, não por artista.

Em resumo

Um concerto é uma noite numa sala que recebe outro espetáculo amanhã, com uma fossa de fotografia que só cobre as primeiras músicas e direitos que muitas vezes pertencem ao artista em vez da sala. Construa a entrega à volta da sala como constante, mantenha as fotografias de bastidores e do artista na sua própria via, e dê à fila do merchandising e ao meet-and-greet um ponto de fotografia a sério em vez de os deixar entregues a quem conseguir levantar o telemóvel a tempo.

Micael

Fundador da TIME&SPACE